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LECTURA DRAMATIZADA. DE LOS QUE ENTRAN SIN PAGAR EN LA COMEDIA 30 oct 2019 / 19:30

LECTURA DRAMATIZADA. <i> DE LOS QUE ENTRAN SIN PAGAR EN LA COMEDIA</i>

LECTURA DRAMATIZADA. DE LOS QUE ENTRAN SIN PAGAR EN LA COMEDIA



El llamado teatro breve o teatro menor del Siglo de Oro es el protagonista de esta lectura dramatizada en las salas expositivas del Museo, una actividad escénica cuyo formato de cámara configura un diálogo intemporal, íntimo, entre la obra contemporánea expuesta y el texto clásico.

Precio: 8€. Aforo máximo 70 personas, público en salas expositivas

Abono para tres funciones de Clásicos en el Museo 45€. El abono se debe canjear por las entradas para los espectáculos elegidos en la taquilla del Museo.

COMPRAR ABONO

 

El programa de estas lecturas está compuesto por la loa, la jácara, el entremés, el baile y la mojiganga; géneros menores que formaban parte del programa de las representaciones del siglo XVII, insertándose entre los diferentes actos antes, durante y al finalizar la representación de las comedias.

Escucharemos fragmentos de las siguientes obras Yo, luego que un tiempo fui (A un galán que enamoró un cántaro pensando que era su dama de Don Pedro) de Calderón de la Barca; Loa en alabanza a la mosca de Agustín de Rojas; De los que entran sin pagar en la comedia y Loa con que empezó en la corte Roque de Figueroa de Quiñones de Benavente; Baile famoso del caballero de Olmedo de Lope de Vega; La entrada de la comedia de Francisco Lanini; y Cornudo y contento de Lope de Rueda.

DIRECCIÓN Y DRAMATURGIA LIUBA CID

 

 

 

 

 

 

Nace en La Habana, Cuba. Es Licenciada en Artes Escénicas por el Instituto Superior de Arte de la Habana en las especialidades Dirección de Escena e Interpretación. Continúa su formación académica de Posgrado en Artes Escénicas en la Universidad Rey Juan Carlos de Madrid, Universidad en la que cursa sus estudios de doctorado.

Ha dirigido más de 50 montajes teatrales, dedicando gran parte de su trabajo escénico a la lectura contemporánea de los Clásicos del Siglo de Oro. Entre ellos destacan Llámame Clásico, encargo del Museo de la Universidad de Navarra, Somnus Greco, encargo de la fundación Greco 2014 estrenado en el Teatro de Rojas de Toledo en 2014 y Donde hay agravios no hay celos, de Francisco de Rojas, estrenado en el Festival de Teatro Clásico de Cáceres en 2012. También ha participado en el Festival de Teatro Clásico de Almagro con numerosos montajes como Delirium o el arte de las restauraciones invisibles, en 2008, Fuenteovejuna en 2009 y La noche de los quijotes en 2005. Ha publicado en las editoriales SM, Orbis, Alianza Editorial y Ediciones Cumbres, diferentes  títulos de técnica teatral entre los que destacan: Diccionario de Teatro y Cien Argumentos Teatrales, entre otros. 

En 1994 recibe en el Festival de Teatro de Chicago American Comunity Theatre, el premio a la Mejor Puesta en escena con su versión musical de la obra de Azorín Old Spain, además de obtener otros premios como; Premio al mejor espacio escénico, Mejor adaptación musical y Mejor diseño de vestuario. También ha sido jurado del Premio Nacional de Literatura Dramática 2006 (INAEM).

En la actualidad es Directora de la compañía Mephisto Teatro, profesora del Grado en Artes Visuales y Danza de la Universidad Rey Juan Carlos y coordinadora editorial de Ediciones Cumbres©.

 

INTÉRPRETES

 

Karmele Aranburu

 

Actriz de sólida formación en los campos del verso, la interpretación, el teatro clásico, el canto y el movimiento. De 2011 a 2013 dirige la Academia del Verso de Alcalá, centro especializado en la enseñanza del Teatro del Siglo de Oro. A lo largo de estos tres años, firma la dirección de verso de los montajes Los Empeños de una Casa de Sor Juana Inés de la Cruz, La Discreta Enamorada, Los Locos de Valencia y Doña Francisquita de Lope de Vega, con la Compañía de la Academia del Verso dirigida por Juan Polanco.

Otros espectáculos en los que ha trabajado como especialista en verso son Don Juan Tenorio de Zorrilla, El mágico prodigioso de Calderón y Pankreas de Patxo Telleria, entre otros. Desde 2016 dirige en Madrid el Aula de Verso, espacio de experimentación para actores, autores y directores de escena. Además imparte cursos en Arte4 Estudio de Actores (Madrid), en Pabellón 6 Arte Eszenikoak (Bilbao), EAB Sindicato de Actores Vascos (Donostia), Festival de Teatro Clásico de Olite...

 

 

 

 

 

José Ramón Iglesias

Se forma como actor en el Instituto del Teatro y de las Artes Escénicas de Asturias. Desde 1993 participa en más de cuarenta montajes teatrales, diez de ellos con la Compañía Nacional de Teatro Clásico, a las órdenes de directores como José Carlos Plaza, Pilar Miró, Jesús Cracio, David Ottone, o Eduardo Vasco entre muchos otros. Participa en series de TV entre las que cabe destacar: Impares, Padres, El Secreto de Puente Viejo, Aída, El Ministerio del Tiempo.

 

 

 

 

 

 

 

Ramón Langa

Actor de teatro, cine, televisión y doblaje. Tiene en su haber una veintena de espectáculos teatrales entre los que destacan: La cena de los idiotas (2015), Hay que deshacer la casa (2014), De amor y lujuria (2014), Trampa para un hombre solo (2014), Drácula (2011). Para el cine ha realizado numerosos trabajos: El hombre que quiso ser Segundo (2015), Fort Ross (2014), Perdona si te llamo amor (2014), El Capitán Trueno y el Santo Grial (2011). Ha participado en numerosas series de televisión, las más recientes: Pequeñas coincidencias (2019), Hospital Valle Norte (2018) y el El Ministerio del Tiempo (2015-2016). Como actor de doblaje destaca el trabajo realizado interpretando a Bruce Willis.