Merina
OTEYZA

  Lunes / 18 marzo 
  20:00h.
  23 y 25€
Teatro MUN

Moda y artes escénicas, moda y danza se dan la mano en Merina, espectáculo creado, dirigido y producido por la firma española OTEYZA con coreografía de Antonio Najarro, música de Tagore González y el increíble vestuario creado por la propia firma. Un espectáculo totalmente innovador que va más allá del canon clásico de la danza española.

Su compromiso y pasión por la sastrería, ha llevado a OTEYZA a adentrarse en el mundo escénico para compartir con nosotros, a través del lenguaje de la danza y de la música, el oficio y la progresión de la creación textil española desde el origen hasta la más alta vanguardia. Las piezas coreográficas de Najarro, la música de González, el vestuario de OTEYZA, y una impecable plástica escénica de Príamo Estudio nos transportan al origen, nacimiento de la lana merina, y nos envuelven y acompañan durante todo el proceso en el que la artesanía se transforma en arte.  La pieza soñada se convierte en realidad y avanza a través del tiempo, desde la hegemonía de la moda del siglo XVI, con sus dos tintes legendarios, el negro ibérico y el rojo recién llegado del nuevo mundo, hasta las piezas actuales de alta vanguardia.

Merina es un espectáculo transversal donde se encuentran pasos desde el ballet neoclásico hasta la danza contemporánea o urbana, pasando por la danza estilizada con guiños a la escuela bolera, la flamenca o a los bailes regionales.

Con Merina, OTEYZA crea una propuesta que rompe barreras por su singularidad, el diseño y la danza española unidos como forma de expresión y una estética común.

Candidata a seis Premios MAX en categoría mejor espectáculo de danza, mejor producción, mejor composición musical, mejor coreografía, mejor escenografía y videoescena y mejor vestuario.
 

FICHA ARTÍSTICA
Idea original y producción: OTEYZA
Dirección artística: OTEYZA – Paul García de Oteyza y Caterina Pañeda
Coreografía: Antonio Najarro
Música: Tagore González
Vestuario: OTEYZA
Diseño escénico: PRÍAMO ESTUDIO:
Diseño Escenografía: Eduardo Moreno
Dirección y producción técnica: Ángel Verde
Diseño iluminación: Pau Fullana
Diseño de video: Joan Rodón y Emilio Valenzuela
Diseño de sonido: Eloy Sansón
Producción: OTEYZA

OTEYZA

La firma española de moda masculina fundada por Paul García de Oteyza y Caterina Pañeda, nace en España en 2011, rompiendo los paradigmas del mundo del traje, ofreciendo una imagen renovada y equilibrada de la progresión de la moda masculina.

Con tienda y taller en Madrid, desarrollan tres líneas de actividad: sastrería tradicional, semi tradicional y venta y creación por temporada de colecciones.

OTEYZA colabora con grandes instituciones culturales y artísticas españolas desarrollando vestuarios y creaciones artísticas en otros ámbitos escénicos. Se pueden mencionar el Museo Thyssen-Bornesmiza, Museo del Traje, Fundación Mapfre, Museo del Prado, Teatro Español, Teatro Real…

Entre otros reconomientos, cuentan con el Premio Nacional de Moda 2019 y Premio Madrid Capital de Moda 2021.

ANTONIO NAJARRO

Antonio Najarro (Madrid, 1975) tiene como objetivo artístico principal dar visibilidad y protagonismo a las nuevas tendencias de la danza, asentando un lenguaje actual y un estilo personal dentro de esta disciplina y fusionándola con diferentes expresiones artísticas y deportivas.

Bailarín y coreógrafo, formado por los más prestigiosos maestros de danza en todos los estilos: ballet clásico, escuela bolera, clásico español, folclore, flamenco y danza contemporánea. Matrícula de Honor en Danza Española en el Real Conservatorio Profesional de Danza Mariemma de Madrid.

Su carrera profesional la inicia con 15 años. En 1996, es Solista invitado en la obra La Gitana, coreografiada por José Antonio Ruiz y Paul Chalmer, con el Ballet del´Arena di Verona bajo la dirección de Carla Fracci. Ingresa en el Ballet Nacional de España (BNE) en 1997, bajo la dirección de Aurora Pons, Nana Lorca y Victoria Eugenia y tres años después, asciende a la categoría de Primer Bailarín con Aída Gómez en la dirección artística de la compañía.

Su vocación creadora le lleva muy pronto a coreografiar y crea su propia Compañía Antonio Najarro en 2002.

Antonio Najarro se incorpora como Director del Ballet Nacional de España en 2011. Desde su llegada, mantiene vivo el enorme repertorio cultivado, abre una vía para la nueva creación, y apoya y amplia la difusión del complejo espectro del folclore nacional. Adicionalmente, Najarro proyecta una imagen innovadora del BNE, capaz de complacer a su público de siempre pero también atraer a uno nuevo, probablemente más joven, que se sienta identificado con las renovadas propuestas de la agrupación.

Al finalizar su etapa en el BNE en 2019, regresa con su propia Compañía realizando una gira con su espectáculo Alento que inicia en Granada y le lleva por diversos teatros y auditorios. Querencia es el último espectáculo de su compañía.

TAGORE GONZÁLEZ

Músico, docente, creador sonoro y escénico, Tagore es un creativo de espíritu interdisciplinar. Se forma en Musikene, Centro Superior de Música del País Vasco y Guildhall School of Music and Drama de Londres, siendo colaborador durante varios años de numerosas orquestas sinfónicas nacionales e internacionales como clarinetista.

Durante su formación musical funda la compañía Cre.Art Project y comienza a experimentar alrededor de la puesta en escena de sus propios conciertos, presentando en escena a músicos y músicas actuales en diálogo con otras disciplinas artísticas. Durante varios años crea y dirige proyectos escénicos de géneros como la ópera, teatro, danza, performance o conciertos que abrazan códigos escénicos.

En 2014 inicia el proyecto musical Nerval, que le permite investigar con el procesamiento digital de sus instrumentos y la electrónica y, a su vez, explorar nuevas formas de expresarse ante el público, creando dos espectáculos bajo el nombre Fiesta/Siesta/Fiesta que cuestionan las fronteras entre concierto, performance u obra teatral. En los últimos años ha dirigido las obras escénicas “El abismo de los pájaros” y el concierto escénico “Yo, Piano”.

Actualmente está volcado en la creación sonora y ha realizado la composición musical y espacio sonoro para diferentes obras audiovisuales y escénicas.