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The Marriage of Heaven and Hell. Instituto Stocos 23 Nov 2018 / 19:30

<i>The Marriage of Heaven and Hell</i>. Instituto Stocos

The Marriage of Heaven and Hell. Instituto Stocos



The Marriage of Heaven and Hell (El Matrimonio del Cielo y el Infierno), es un trabajo coreográfico inspirado en la obra homónima de William Blake, que combina danza, composición electroacústica, tecnología interactiva y ciencias cognitivas en un formato escénico.

Entrada general: 16 y 14€

Duración aproximada: 75 minutos

 

The Marriage of Heaven and Hell es una creación original de Instituto Stocos realizada durante una residencia artística de los Teatros del Canal de Madrid.

La visionaria obra de Blake anticipó ideas propias de la neurociencia cognitiva moderna rompiendo las barreras entre cuerpo y psique, imaginación artística y pensamiento racional, metáfora y concepto. Mostró el restablecimiento de la unión de pares opuestos aparentemente irreconciliables. Por un lado, la virtuosa claridad del pensamiento analítico tecnocientífico  y, por otro, las arrolladoras fuerzas creativas de la imaginación que emergen de la energía corporal.

En la visión escénica de la obra, creada por Instituto Stocos, la unión de estas polaridades antagónicas se encarnan a través de la relación entre cuerpo y tecnología interactiva. Por eso el Instituto ha desarollado específicamente un conjunto de tecnologías para amplificar la presencia corporal de los bailarines y establecer una conexión fluida entre ésta, las atmósferas y el mundo textual de Blake.

La música de la pieza se construye a partir de sonidos sintéticos y transformaciones de la voz humana que en varios momentos se conecta a la expresividad de los bailarines mediante sensores. La imaginería visual se compone de rayos láser interactivos y "simulaciones de comportamiento enjambre" que transforman el escenario en un entorno sensible al movimiento de los bailarines.

FICHA ARTÍSTICA

 

The Marriage of Heaven and Hell. Instituto Stocos  

Dirección: Pablo Palacio y Muriel Romero

Coreografía: Muriel Romero

Composición de música: Pablo Palacio

Simulación visual interactiva: Daniel Bisig

Sonificación interactiva: Pablo Palacio

Diseño de sistemas láser interactivos: Daniel Bisig y Pablo Palacio

Interpretación y colaboración coreográfica: Fabrice Edelmann, Muriel Romero, Arnau Pérez, Teresa Garzón y Aina Canela

Software y tecnología interactiva: Daniel Bisig, Pablo Palacio e Infomus Casa Paganini

Iluminación: Juan Carlos Gallardo

Coordinación Técnica : Alicia Narejos

Vestuario: Instituto Stocos

Producción: Instituto Stocos

Coproducción: Naves Matadero – Centro Internacional de Artes Vivas, Teatro Museo Universidad de Navarra

Apoyos: Comunidad de Madrid, EU ICT H2020, Compañía Nacional de Danza, Teatros del Canal, Infomus-Casa Paganini- University de Genova (Génova, Italia) e Institute for Computer Music and Sound Technology of Zurich

 

MURIEL ROMERO

Es bailarina, pedagoga y  coreógrafa. Su trabajo se centra en el desarrollo de técnicas coreográficas generativas, incorporando en su lenguaje abstracciones tomadas de otras disciplinas. Ha obtenido diversos premios internacionales tales como Moscow International Ballet Competition, Prix de la Fondation de Paris-Prix de Laussane. Ha sido primera solista de prestigiosas compañías entre las que se cuentan Deutsche Oper Berlin, Dresden Semper Oper Ballet, Bayerisches Staatsballet Munchen, Gran Théatre de Genéve o Compañía Nacional de Danza. En su andadura ha trabajado con destacados coreógrafos de nuestro tiempo como W. Forsythe, J.Kylian , Nacho Duato o Saburo Teshigawara. Como coreógrafa ha creado junto al compositor Pablo Palacio la trilogía Acusmatrix, Catexis y Stocos; la obra Double Bind y  Neural Narrative 1: Phantom Limb y Neural Narrative 2. Polytopya. Por solitario ha creado piezas neoclásicas como Isometrías, Anywhere Everybody Elevate, Paseos Aleatorios y Desarrollo y Transformación de los personajes rítmicos en la Consagración de la Primavera de I.Stranvinsky. Parte 1. La Adoración de la Tierra. Actualmente es co-organizadora de dos Proyectos Europeos Metabody y Wholodance. Es profesora en el Conservatorio Profesional de Danza Fortea de Madrid.

 

 

PABLO PALACIO

Su trabajo se centra en las conexiones perceptivas entre imágenes sonoras que emergen en el curso de una composición. Ha sido artista en residencia en España, Suiza, Alemania o Líbano, y sus trabajos han sido interpretados en varios países desde Europa y Estados Unidos a China, India, Brasil, y editados por el sello Sub Rosa en Anthology of Noise and Electronic Music #6. Es un compositor muy activo en el ámbito de las artes escénicas y actualmente colabora con la Bauhaus-Universität Weimar diseñando instrumentos virtuales interactivos para personas con discapacidad. También participa mediante conferencias, seminarios y talleres en instituciones como la Franz Liszt Hochscule, Missouri State University (E.E.U.U), Birmingham Conservatoire, Conservatorio Superior María de Ávila o Máster de Práctica Escénica Contemporánea y Cultura Visual de la UAH.

 

INSTITUTO STOCOS

 

El Instituto Stocos está centrado en el análisis y el desarrollo de la interacción entre el gesto corporal, sonido e imaginería visual. La investigación y los trabajos desarrollados en este ámbito integran en un contexto escénico abstracciones tomadas de otras disciplinas tales como la inteligencia artificial, biología, matemáticas o la psicología experimental.

El instituto Stocos ha producido una serie de trabajos escénicos que funcionan como una forma de diseminación artística de su investigación: Acusmatrix, Catexis, Stocos, Double Bind, Neural Narratives1: Phantom Limb o Neural Narratives2: Polytopya que han sido presentadas extensamente en numerosos certámenes y teatros nacionales e internacionales.

Asimismo el cuerpo teórico generado durante este proceso ha sido y es objeto de publicaciones y talleres en diversas universidades y conservatorios.

El Instituto Stocos organiza y produce otras actividades relacionadas con estas areas. Es socio de varios Proyectos Europeos tales como Metabody, WholoDance o DANCE, produciendo y trabajando en el desarrollo de diversas actividades en colaboración con socios internacionales tales como Universitá de Génova, TU Delft, Trans Media Academie Hellerau (Dresden), University of Brunel (Londres), University of Coventry, Politécnica de Milán o New York Institute of Technology (NYIT) entre otras. Desde 2010 colabora en el desarrollo del Motion Composer, una tecnología orientada a la interacción entre cuerpo y sonido para personas con discapacidad apoyada por la fundación ONCE.

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